Die besten TV-Soundtracks aller Zeiten

Ein guter Soundtrack kann genauso einprägsam sein wie die Geschichte selbst, insbesondere wenn sich beide Elemente ergänzen. Von Stranger Things, mit Klassikern aus den 1980er Jahren bis Skins Schauen Sie sich mit den größten Hits der 2000er die vollständige Liste der besten Serien-Soundtracks aller Zeiten an!

Atlanta

der Soundtrack von Atlanta, Serie erstellt von Donald Glover, ist ein wahres Meisterwerk, das die Essenz der Stadt und die Vielseitigkeit ihrer Musik widerspiegelt. Mit Tracks von Glover selbst, unter dem Bühnennamen Childish Gambinound lokale Künstler wie Reiche das Kind, Juicemans Orangensaft, Junger Verbrecher und die berühmten OutKastgeht die Produktion über Hip-Hop hinaus und integriert Klänge aus funkadelic e Sam Cookeund sogar Retro-Hits von Sade. 

Bullenmast

Bullenmastvon Netflix gilt als eine der Produktionen mit den besten Serien-Soundtracks und wird für ihre Auswahl nostalgischer Rock- und Pop-Hits der 1990er Jahre gemischt mit Songs aus den frühen 2000er Jahren gelobt, die perfekt zum intensiven Ton der Erzählung passen. 

Unter der musikalischen Leitung von Tiffany Anders und mit der Zusammenarbeit des Showrunners Lee Sung-Jin, die Auswahl der Bands, wie Gebaut, um zu verschütten e My Bloody Valentine, wurde mit großer Sorgfalt erstellt, um eine emotional aufgeladene Atmosphäre zu schaffen und der Geschichte und den Charakteren eine solide Grundlage zu geben. Anstatt sich für vorhersehbare Klassiker der Zeit zu entscheiden, zeichnet sich die Serie durch die Rettung von Musik weniger vertretener Bands aus, wie zum Beispiel Busch, Hoobastank e Grant Lee Büffel, und sorgt so für unerwartet wirkungsvolle musikalische Momente. 

Big Little Lies

Erstellt von David E. Kelley, der Soundtrack dieser Serie ist seit seinem Debüt im Jahr 2017 legendär geworden, nicht nur wegen der Qualität der Musik, sondern auch wegen der Art und Weise, wie die Lieder die Emotionen der Charaktere verstärkten. Die Musik Kaltes kleines Herzvon Michael Kiwanuka, das den Auftakt begleitet, macht bereits deutlich, dass die Reihe ein volles Programm für Liebhaber guter Musik bereithält. Die Zusammenstellung des Soundtracks zeichnet sich durch die Anwesenheit großer Namen aus, wie Leon Bridges, Sade, Charles Bradley, Elvis, Otis Redding e Frank Ocean.

Wandlung zum Bösen

Neben der Tatsache, dass wir einer der beste Serie aller Zeiten, Wandlung zum Bösen hat einen hochwertigen Soundtrack. Da die Musik Windig, Ich Der Verein, spielt von einer alltäglichen Szene bis zum klassischen Baby blau, Ich Badfinger, die im dramatischen Serienfinale eine Rolle spielt, als die Polizei näher kommt Walter White, jede Musikauswahl ist sorgfältig durchdacht, um den einzigartigen Ton der Serie widerzuspiegeln. Die Produktion besticht außerdem durch die Einbeziehung aktueller Songs, wie zum Beispiel von Die Walkmen e Alex Ebert, die die perfekte Atmosphäre für eindrucksvolle Szenen schaffen, wie etwa die Poolparty, die in einer Gasvergiftung gipfelt. 

Bridgeton

Bridgetonsteht auf der Liste der Serien mit dem besten Soundtrack, da sie sich durch ihre Kreativität bei der Mischung von Klassikern der Popmusik mit dem Regency-Universum des 19. Jahrhunderts auszeichnet. Zeitgenössische Pop-Hits wie Bad Guy da Billie Eilish e Vielen Dank, Next da Ariana Grande, werden von einem Streichquartett neu interpretiert und erzeugen einen eleganten und eindringlichen Klang, der perfekt in das aristokratische Ambiente der Serie passt

Schwarzer Spiegel: San Junipero

Der Soundtrack der Folge San Junipero, aus der Serie Black Mirror, erzeugt eine melancholische Atmosphäre durch die Kombination von Orchestersynthesizern mit einer Liste voller Popsongs aus den 1980er Jahren. Signiert von Clint mansell, der Soundtrack enthält Titel wie Der Himmel ist ein Platz auf Erdenvon Belinda Carlisleund Herz und Seelevon T'Pau, erweckt die unmögliche Liebesgeschichte von San Junipero zum Leben und schafft die perfekte Kulisse für eine Liebesgeschichte, die Zeit und Technologie überdauert.

Dunkel

Mit einem der besten Serien-Soundtracks aller Zeiten vermittelt Dark eindrucksvoll die faszinierende und verstörende Atmosphäre der komplexen Zeitreise-Erzählung. Bestehend hauptsächlich aus ApparatDie Titelmusik des Soundtracks zeichnet sich durch dichte Umgebungsgeräusche, beunruhigende Melodien und eine starke Präsenz von Synthesizern aus, wodurch ein Gefühl ständiger Spannung und ein bedrohlicher Ton erzeugt werden. Neben den Originalkompositionen zeichnet sich die Serie durch eine Auswahl an lizenzierter Musik aus, mit Titeln von Künstlern wie Agnes Obel, Peter Gabriell, Seife&Haut e Tränen aus Angst.

Dickinson

der Soundtrack von Dickinson ist ein faszinierender Kontrast zum Setting der Serie im 19. Jahrhundert und bietet ein lebendiges, modernes Klangerlebnis, das den respektlosen Geist von Emily Dickinson (Hailee Steinfeld). Mit Titeln von zeitgenössischen Künstlern wie Lizzo, Billie Eilish und Mitski, ergänzt durch den Original-Soundtrack, vermischt die Serie auf mutige Weise Genres und schafft so eine einzigartige Atmosphäre, die die Vergangenheit zugänglicher macht.

Euphoria

Die Serie geht über die Erwartungen einer typischen TikTok- und Hyperpop-Playlist hinaus und enthält Klassiker aus den 1970er und 1980er Jahren, wie zum Beispiel Steely Dan, Sinead O'Connor, Hall & Oates e Judy GarlandUnd Hits Neueste von Künstlern wie Billie Eilish , Orville Peck e Lorde Labrinth, der Komponist des Original-Soundtracks, sticht mit Titeln wie Alles für unsmit der Stimme von Zendayaund Ich bin müde, beide wurden riesige Hits. 

Fargo

Zusammengestellt von Jeff Russo Für die erste Staffel gelang es dem Soundtrack, die eisige Atmosphäre und die dunkle Stimmung des Originalfilms von 1996 wiederzugeben, indem er für jede Figur eigene musikalische Motive schuf und Instrumente wie Streicher präzise einsetzte. Pizzicato (Technik zum Spielen von Saiteninstrumenten mit den Fingern), Holzblasinstrumente und Schlittenglocken. 

Ein weiteres Beispiel ist die zweite Staffel, die im Jahr 1979 spielt. Die Musikkuratierung von showrunner Noah Hawley und vom Musikdirektor Marguerite Phillips, bringt eine hervorragende Auswahl an Rock aus den 1970er Jahren, mit Namen wie Bobbie Gentry, Ich habe e Nacht mit drei Hunden. 

Freaks and Geeks

der Soundtrack von Freaks and Geeks spielt eine entscheidende Rolle dabei, das Wesen der 1970er und 1980er Jahre einzufangen und gleichzeitig die Komplexität eines Teenagers widerzuspiegeln, der versucht, dazuzugehören. Mit über 120 Songs in 18 Episoden war die Serie eine Einführung in die Musik, darunter Künstler wie Joan Jett, Van Halen, Grateful Dead e Kiss. Darüber hinaus wurde in der Produktion Musik verwendet, um den Unterschied zwischen den Freaks und OS Geeks, mit Titeln, die den unterschiedlichen Musikgeschmack der Charaktere definierten, von Classic Rock bis Soul und Psychedelic.

Game of Thrones

Der beste Soundtrack einer Originalserie ist Game of Thrones. Bestehend aus Ramin djawadi, es ist eines der kultigsten Stücke aller Zeiten und trägt dazu bei, den Status der Serie als modernes Epos zu etablieren. Djawadiverstand von Anfang an perfekt, wie Musik die Erhabenheit von Westeros, von Momenten purer Intensität in Kämpfen bis hin zu Szenen mit tiefer emotionaler Resonanz. Seine Kompositionen fangen das Ausmaß des Dramas ein und vertiefen gleichzeitig die Mythologie der Serie. 

Gilmore Girls

der Soundtrack von Gilmore Girls ist so vielseitig und eindrucksvoll wie die Protagonisten selbst, Rory (Alexis Bledel) e Lorelai (Lauren Graham), deren vielfältiger Musikgeschmack dazu beiträgt, eine interessante Erzählung zu schaffen und die Dynamik der Beziehung zwischen Mutter und Tochter zu reflektieren. Beginnend mit dem Klassiker Wohin Sie führenvon Carole King, mit dem jede Folge beginnt, erkundet die Serie eine breite Palette von Genres, darunter Pop, Rock, Blues und sogar den eher alternativen Indie, mit Künstlern wie PJ Harvey, David Bowie, Sam Phillips, Yoko Ono e The White Stripes.

Mädchen

Erstellt von und mit Lena Dunham, Mädchen hat eine brillante klangliche Darstellung der Turbulenzen des jungen Erwachsenenlebens, insbesondere in den 2010er Jahren. Zu den denkwürdigsten musikalischen Momenten der Serie gehört die Szene mit Alleine tanzenaus Robyn, das das Gefühl der Einsamkeit und Selbstfindung perfekt einfängt Hannah (Dunham) während sie tanzt. 

Darüber hinaus wird einer der besten Soundtracks für Serien, die sich mit dem Millennial-Unwohlsein und der Weigerung, sich dem Erwachsenenleben zu stellen, befassen, von Künstlern aus den 2000er und 2010er Jahren dominiert, wie zum Beispiel MGMT, Scissor Sisters e Passionsgrube, die den verwirrenden und emotionalen Erlebnissen der Charaktere eine einzigartige Atmosphäre verleihen. Das Messer, LCD Soundsystem, Belle & Sebastian e St. Vincent tragen ebenfalls zur Identität der Erzählung bei.

Glühen

Hier haben wir einen weiteren tadellosen Soundtrack, der das Publikum in die 1980er Jahre versetzt. In der Kuration haben wir den Titelsong Der Kriegervon Skandal com Patrick Smith und Tracks von Künstlern wie Billy Joel, Scorpions, Starshipund Die Go-Go's, die dabei helfen, die lebendige und euphorische Geschichte zu verpacken, die sich in der Welt des Wrestlings abspielt. 

Halt und Feuer fangen

Thomas Golubisch, bekannt für seine Arbeit an Shows wie Wandlung zum Bösen e The Walking Dead, ist verantwortlich für den Soundtrack von Halt und Feuer fangen und balanciert beliebte Tracks wie Menschliche Liga e The Clash mit nicht offensichtlichen Entscheidungen, wie Große Jungs e Röntgen Spex, was der Serie ein authentisches und abwechslungsreiches Gefühl verleiht. 

Mit der Reife der Charaktere entwickelt sich auch der Soundtrack weiter, mit der Einbeziehung von Billy Joel. Um die Retro-Atmosphäre zu ergänzen, Tangerine Dream, Paul Hasler, brachte seine Erfahrung mit Vintage-Synthesizern ein und schuf einen eindringlichen Track, der von den Klischees der 1980er Jahre abweicht.

Hannibal

Hannibal kann als die Serie mit dem besten Soundtrack aller Zeiten gelten. Bestehend aus Brian Reitzell, besticht es durch die Art und Weise, wie es seine komplexen Charaktere widerspiegelt, insbesondere Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen). Reitzell, bekannt für seine Arbeit in Filmen und Videospielen, hat 20 Titel geschaffen, die von sanftem, melancholischem Klavier bis zu imposanten, chaotischen Klanglandschaften reichen. 

Ich kann dich zerstören

Kuratiert vom Musikdirektor Ciara ElwisDer Soundtrack ist ein wesentlicher Teil der Erzählung der Serie und spiegelt eindringlich Themen wie Identität, Sexualität, Vergewaltigungskultur und psychische Gesundheit wider. Der Weg konzentriert sich vor allem auf schwarze britische Künstler wie Little Simz, Grüntee Peng, Arlo-Parks e Junge T & Bugsey, um aufstrebenden Talenten im R&B, Hip-Hop und Indie Sichtbarkeit zu verleihen. 

Unsicher

Unter musikalischer Leitung von Kier LehmannDie Serie bietet einen eklektischen Mix aus etablierten Künstlern und Rap und R&B, wie zum Beispiel Drake, Cardi B e Kendrick Lamar, mit aufstrebenden Talenten wie Leikeli47 e Emanuel. Die Anwesenheit von Solange Knowles als musikalischer Berater brachte noch mehr Authentizität und Emotion in die Erzählung, insbesondere bei der Erforschung des täglichen Lebens und der Beziehungen von Issa (Issa Rae). 

Es ist eine Sünde

Als einer der besten TV-Soundtracks aller Zeiten ist er eine lebendige Hommage an die 1980er Jahre und ein entscheidender Bestandteil der Erzählung über den Kampf gegen AIDS. Mit Hymnen schwul und Hits des Jahrzehnts, wie Es ist eine Sünde zwei Tierhandlung Jungen, Den Hügel hochlaufen de Kate Bush e Freiheit de Wham!, Musik verstärkt die Emotionen der Geschichte, von den freudigen bis hin zu den dramatischsten Momenten. 

Legion

Legion mischt klassischen und psychedelischen Rock, einschließlich Referenzen an Pink Floyd, mit Titeln wie Atme (in der Luft) e Auf der Fluchtund beinhaltet zeitgenössische Musik wie Heroin, Ich Velvet Undergroundund Wot de Kapitän Sensible. Der Komponist ergänzte die Kuration Jeff Russo kombiniert klassische Elemente mit elektronischen und Ambient-Sounds und schafft so dichte und treibende Atmosphären, während die Musik die Reise von David Haller (Dan Stevens) und ihre Begegnungen mit den Tiefen des menschlichen Geistes. Aus all diesen Gründen Legion gewinnt einen Platz auf der Liste der Serien mit dem besten Soundtrack.

Luzifer

Künstler mögen Florenz + Die Maschine, The Clash, Die schwarzen Schlüssel, Elle King e Royal Deluxe sind Teil dieser Mischung aus Rock und Indie und machen den Soundtrack zu einem der einprägsamsten der Serie. Das Hauptlied, Horns de Bryce Fuchs schafft es auch, die Ästhetik der Handlung auf einzigartige Weise zusammenzufassen. 

Meister von niemandem

Die Musikauswahl ist vielseitig und umfasst Titel von Künstlern wie Ennio Morricone, David Bowie, Kraftwerk und sogar die Throat Hit nostalgisch Dolce Vita de Ryan Parisund eine Prise Spaß mit Vengaboys. Bemerkenswert ist die Sorgfalt bei der Auswahl der Lieder, denn obwohl sie vielfältig und abwechslungsreich sind, werden sie auf organische Weise eingefügt und schaffen es, den Ton der Szenen noch weiter hervorzuheben. 

Mr. Robot

Bestehend hauptsächlich aus Mac Quayle, der Track basiert auf tiefen Synthesizerimpulsen, die ein wachsendes Gefühl von Klaustrophobie erzeugen und die Erfahrung von Elliot Alderson (Rami Malek) in seinem Kampf mit seiner psychischen Gesundheit und seiner verzerrten Sicht auf die Realität. Die Musik, oft dunkel und hypnotisch, verstärkt Schlüsselmomente, wie die surreale Szene in der ersten Staffel, in der die Schönheit von Öffnungvon Philip Glass, verbindet sich mit der Bizarrheit von Elliot.

 Die Serie scheut sich auch nicht, unerwartete Kontraste zu verwenden, wie den Pop von Stehlen Sie meinen Sonnenschein, Ich LEN, um den inneren Kampf zu veranschaulichen Elliot in eine „normale“ Welt zu passen. Verweise auf Komponisten wie Vangelis e Cliff Martinez kommen auch vor, der Soundtrack klingt jedoch nie abgeleitet, sondern vielmehr innovativ.

Normale Leute

Mit einem der besten Serien-Soundtracks, Normale Leute verfügt über eine musikalische Untermalung, die den melancholischen und introspektiven Ton der Geschichte einzigartig ergänzt. Connell (Paul Mescal) e Marianne (Daisy Edgar-Jones). Während viele der Künstler relativ unbekannt sein mögen, umfasst die Auswahl große Namen wie Frank Ocean, Selena Gomez, Carly Rae Jepsen e Imogen Heap, die perfekt mit Indie-Tracks und einfühlsamen Beats harmonieren. 

One Tree Hill

der Soundtrack von One Tree Hill sticht als eine der denkwürdigsten Teenagerserien hervor, wobei die Musik eine wesentliche Rolle bei der Entwicklung der Charaktere und der Handlung spielt. Seit der ersten Folge, mit der CD-Sammlung von Peyton Sawyer (Hilarie Burton)war klar, dass die Serie ein musikalisches Paradies werden würde. Künstler wie Jimmy essen Welt, Foo Fighters, Fall Out Boy, Tegan und Sara, Sheryl Crow, Keane natürlich, Gavin DeGraw mit dem Titelsong Ich will nicht sein, prägten die Serie mit ihren unvergesslichen Melodien. 

Russian Doll

Der Titelsong Muss aufstehenvon Harry Nilsonwurde zum Symbol des endlosen Kreislaufs, den der Protagonist Nadia (Natasha Lyonne) lebt und ist ein fesselnder Alarm, der den Beginn jeder Wiederholung markiert. Zusätzlich zu diesem Titel enthält die Serie eine eklektische Auswahl an Songs, die emotionale und nachdenkliche Momente einfangen, wie zum Beispiel das Cover von Ich gehe schlafenvon Anika, der sanfte Gesang von ALA.NI em Cherry Blossom und das auffällige Wieder allein oder, von der Psychedelic-Rockband Liebe. 

Skandal

Der musikalische Geschmack von  Olivia Pope (Kerry Washington), spiegelt seinen anspruchsvollen Charakter wider, mit einer Auswahl, die Klassiker aus Soul, R&B und Old-School-Pop umfasst, wie zum Beispiel Curtis Mayfield, James Brown, Marvin Gaye, Chaka Khan e Nina Simone. Dieser musikalische Kontext wurde vom Musikdirektor sorgfältig ausgewählt Alexandra Patsavas, in Zusammenarbeit mit dem Schöpfer Shonda Rhimesund wurde zu einem wesentlichen Element beim Aufbau der Atmosphäre des Programms.

Scrubs

Erstellt von Zach BraffDer Soundtrack zeichnet sich durch die Verwendung von Liedern von Indie-Rockbands und Sängern aus, wie zum Beispiel Lazlo Bane, Polyphoner Rausch e Death Cab for Cutie. Darüber hinaus enthält die Serie Auftritte der Schauspieler selbst, wie zum Beispiel Donald Faison e Sarah Chalke, insbesondere in der Musical-Folge, in der zehn Originalsongs vorgetragen wurden. 

Sense8

Das kultigste Lied ist wahrscheinlich What’s Up, Ich 4 Nicht-Blondinen, in einer denkwürdigen Szene, die das Gefühl der Einheit und Verbundenheit zwischen den Charakteren verstärkt und der Erzählung eine tiefe emotionale Resonanz verleiht. Darüber hinaus enthält der Soundtrack bemerkenswerte Titel wie Sapphirevon Late-Night-Alumni, Richtung Ostenvon Diebische Gesellschaftund das zentrale Thema der Serie, Sense8 Thema, zusammengestellt von Johnny Klimek e Tom Tykwer, die auch für die Komposition des Soundtracks verantwortlich waren. 

Sex And The City

Der Titelsong von Sex and the City, Das Thema aus Sex and the City zusammengestellt von Douglas Cuomo, ist sofort erkennbar und ist zu einem Symbol der Serie geworden. Die Melodie begleitet den Glamour und die Energie New Yorks perfekt und gibt den Ton für die Abenteuer und Beziehungen der Charaktere an. Dieses Lied, zusammen mit dem brillanten Soundtrack, der Titel von Künstlern wie enthält Donna Summer, Otis Redding, Nina Simone, Tina Turner e Ella Fitzgerald hat großartige Arbeit für die Serie geleistet.

Sex Education

Mit einer eklektischen Musikauswahl mischt die Serie offen sexuelle Lieder, wie zum Beispiel Drück es de Salz-N-Pepa, Findest du mich sexy? de Rod Stewart e Hanky ​​Panky de Tommy James und die Shondells, mit Rock- und Indie-Klassikern einschließlich Frankie geht nach Hollywood, Fleetwood Mac, T-Rex, The Velvet Underground e David Bowie. Diese musikalische Vielfalt, kombiniert mit einem mehrdeutigen Umgang mit der Epoche, verhindert, dass die Serie schnell veraltet wirkt, und ermöglicht es ihr, sich ohne Ablenkung auf ihre Charaktere und Handlungsstränge zu konzentrieren. 

Silicon Valley

der Soundtrack von Silicon Valley, ergänzt mit seinem Mix aus elektronischen Beats und Hip-Hop-Tracks das exzentrische und wettbewerbsorientierte Setting der Serie, die in der technikbegeisterten Welt von San Francisco spielt. Die Musikauswahl umfasst große Namen im Hip-Hop, wie zum Beispiel DJ Schatten, Nas, Führen Sie die Juwelen, Method Man e Raekwon. 

Shame

Die norwegische Serie mixt auf meisterhafte Weise beliebte internationale Hits und Lieder lokaler Künstler. Lieder wie Bring mich zur Kirche de Hozier e Je weniger ich weiß, desto besser de Tame Impala, Alleine tanzen da Robyn sind einige der Hits wird verwendet, um die Entwicklung zwischenmenschlicher Beziehungen zwischen den Charakteren zu verpacken. Eine der eindrucksvollsten Szenen der Produktion, die damals viral ging, ist Noora Sætre (Josephine Frida) ein Cover machen von Mehr als Worte, von der Band Extrem.

Skins

der Soundtrack von Skins ist eine lebendige Widerspiegelung der Jugendkultur und Indie-Musik der 2000er Jahre und enthält eine Auswahl an Titeln, die die rebellische Energie und emotionale Intensität der Serie einfangen. Mit Künstlern wie Cat Stevens, MGMT, Kristallburgen, Yeah Yeah Yeahs, Vampir-Wochenende, Florenz + Die Maschine e Skeptaist Musik zu einem festen Bestandteil der Party- und Chaos-Identität von Teenagern geworden. 

Darüber hinaus hatte die Produktion einen erheblichen Einfluss auf die Musik der Zeit und förderte die Popularität von Titeln wie Der Kontrolle im Weg stehen, Ich Klatschund fördert neue Bands wie Fohlen e Spät am Pier. 

Stranger Things

Mit einem Mix aus Klassikern der 1980er Jahre wie Afrika do Toto, Soll ich bleiben oder gehen do The Clashund Hits von Künstlern wie The Police, Bon Jovi e Duran Duran, wodurch eine immersive Umgebung entsteht. Der Klang von Hawkins ist auch stark geprägt durch den originalen Vintage-Synthesizer-Track von Kyle Dixon e Michael Stein, von der elektronischen Band ÜBERLEBEN, wobei der berühmte Titelsong eines der größten Highlights ist. Darüber hinaus brachte die Serie Klassiker zurück wie Den Hügel hochlaufen de Kate Bush, das nach seiner Veröffentlichung in der vierten Staffel zu einem globalen Phänomen wurde Streaming. 

Anzüge

Die musikalische Zusammenstellung der Serie konzentriert sich auf Blues und Indie-Rock, darunter Künstler wie Bo Diddley, Freddie King, Charles Bradley, Die Blauen Steine, BB King, Etta James, Jimi Hendrix e Nina Simone, wodurch ein reichhaltiger und abwechslungsreicher Soundtrack entsteht. Auch der Titelsong Greenback-Boogie wurde zu einem Meilenstein bei der Festlegung des Tons für die Produktion.

The Bear

Mit einem Mix aus Rock der 1980er und 1990er Jahre bis hin zu Pop Mainstreamwird die Musik fast zu einem eigenständigen Charakter, der sowohl für kathartische Momente als auch für intimere Szenen den Ton angibt. 

Die Verwendung von Spinnen (Kidsmoke) do Wilco ist ein perfektes Beispiel dafür, wie ein Lied die Energie und Emotion einer Szene steigern kann. Die Serie enthält auch andere bemerkenswerte Momente, wie den Erfolg von REM, Seltsame Währungen, das für den Protagonisten zu einem wiederkehrenden Liebesthema wird Carmy (Jeremy Allen White) und deine Leidenschaft Claire (Molly Gordon)Und Richard (Ebon Moss-Bachrach) aus voller Kehle singen Liebesgeschichte da Taylor Swift.

Das Ende der Fickwelt

Die Serie basiert auf der Arbeit von Charles S. Forsman, folgt zwei schwierigen Teenagern, James (Alex Lawther) e Alyssa (Jessica Barden), auf einer Fluchtreise voller Liebe, Verbrechen und Gewalt, und der Soundtrack ist unverzichtbar, um das ganze Chaos zu illustrieren. Mit Titeln wie Den Wald in Brand setzen de Hank Williams, Mit siebzehn de Janis Ian e Trichter der Liebe de Wanda Jackson, die Musik unterstreicht die Melancholie und Auflehnung der Handlung. Der Gitarrist von Blur, Graham Coxon, steuerte auch Eigenkompositionen bei, darunter den Titelsong Den ganzen Tag laufen. 

Die wunderbare Frau Maisel

Mit einem Mix aus Klassikern der 1950er und 1960er Jahre, wie Fred Astaire, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Doris Day, Dinah Washington e Nina Simone, die Musik erinnert perfekt an den Zeitraum, in dem die Geschichte spielt, und enthält außerdem Originallieder, die für die Figur geschrieben wurden Schüchterner Baldwin (Leroy McClain), das der Erzählung eine moderne und einzigartige Note verleiht. 

The OC

der Soundtrack von The OC fungiert noch heute als Schaufenster für das Beste aus Indie- und Alternative-Rock der 2000er Jahre. Die Auswahl umfasst alles vom ikonischen Titelsong, Kalifornien do Phantom Planet, bis zur Popularisierung von Indie-Bands wie Death Cab for Cutie e Die Mörder. Andere Namen, die wichtige Szenen markierten, sind Finley Quaye e Imogen Heap.

Die Sopranos

Kuratiert von David Chase, Schöpfer der Serie, in Zusammenarbeit mit dem Produzenten Martin Brüstle, der Musikverlag Kathryn Dayak e Steven van Zandt, die Musikauswahl mischt klassischen Rock, Pop, Jazz, Hip-Hop und andere Stile. Der beliebteste musikalische Moment ist zweifellos der Remix von Wachte diesen Morgen auf, von der Band Alabama 3, das zum Markenzeichen der Serie wurde. Darüber hinaus enthält die Show Titel von legendären Künstlern wie Frank Sinatra, Moby, Die Kinks, Journey e The Rolling Stones. 

Über uns

Der sorgfältig ausgewählte Soundtrack umfasst eine Vielzahl von Genres und Künstlern, darunter Namen wie Sufjan Stevens, Nina Simone, Lizzo, The Rolling Stones und viele andere, die zu tief berührenden Momenten beitragen. Die Serie verwendet diese Titel, um die Erzählung zu ergänzen und zu bereichern, sei es in Szenen großer Emotionen oder in Momenten der Introspektion. 

Wahre Detective

der Soundtrack von Wahre Detective ist in all seinen Staffeln herausragend gewesen, wobei jede eine einzigartige musikalische Identität mitbrachte, die den dunklen und intensiven Ton der Serie ergänzte.

In der ersten Staffel kuratiert von renommierten Produzenten T-Bone Burnett brachte eine Mischung aus Rock, Country, Cajun Folk und Hard Blues, mit einem Schwerpunkt auf dem Stil Southern Noir (literarisches Subgenre, das durch Spannungs- und Mysterygeschichten gekennzeichnet ist). Die zweite Staffel war zwar hinsichtlich der Handlung geteilter Meinung, bot aber weiterhin eine hervorragende Tonqualität und enthielt Beiträge von Leonard Cohen und der Sänger Lera Lynn.

In der dritten Staffel wurde die Musik sorgfältig ausgewählt, um die dichte und emotionale Atmosphäre mit einer Kombination aus Blues, Soul und psychedelischen Elementen widerzuspiegeln und das Mysterium der zentralen Ermittlungen zu bereichern. Und schließlich folgte auch die jüngst erschienene vierte Staffel der Tradition der Serie mit einer ebenso eindrucksvollen musikalischen Zusammenstellung, die noch immer neue Wege erkundet, um durch Musik Spannung und emotionale Tiefe zu erzeugen.

Twin Peaks

Erstellt von Angelo Badalamenti unter der Leitung von David LynchDer Soundtrack besteht aus einer Kombination aus atmosphärischen Elementen, Dream Pop und Jazz, die den mysteriösen und surrealistischen Ton der Handlung perfekt vermitteln, mit Schwerpunkt auf dem Titelsong Laura Palmers Thema, das unter den Fans zum Symbol wurde.

Utopia

der Soundtrack von Utopia, zusammengesetzt aus Cristobal Tapia De Veer, ist eines der Hauptelemente, die zur einzigartigen und herausfordernden Atmosphäre der Serie beitragen. Mit einem „Guerilla“-Stil, Von Veer verwendet unkonventionelle Aufnahmen und ungewöhnliche Instrumente und erzeugt dadurch beunruhigende elektronische Klänge und zischendes Stöhnen. Diese beunruhigenden und experimentellen Kompositionen spiegeln die Essenz der Handlung wider, eindringlich und voller Paranoia.

Vinyl

Mitgestaltet von Martin Scorsese e Mick JaggerDie Serie taucht in die pulsierende und chaotische Welt der Musikindustrie in den 1970er Jahren ein und ihre Musik spiegelt diese Energie getreu wider. Der Soundtrack bietet eine explosive Mischung aus Klassikern aus dieser Zeit, wie zum Beispiel Lieder der Band The Rolling Stones und das Ewige David Bowie, neben Originaltiteln von zeitgenössischen Künstlern wie Sugardaddy de Sturgill Simpson, das zum Hauptthema der Serie wurde.

Watchmen

der Soundtrack von Watchmen (2019), erstellt von Trent Reznor e Atticus Ross, von der Band Nine Inch Nails, reicht von melancholischen Ambient-Sounds bis hin zu Gospel-Arrangements und begleitet die behandelten Themen wie Generationentraumata, Rassismus und amerikanische politische Probleme perfekt.

 Die Anpassung von Damon Lindelof zeichnet sich auch durch seine Kuratierung aus, einschließlich Mr. Blue de Die Fleetwoods, das einen Hauch von Ironie erhält, wenn es gespielt wird, während die Doktor Manhattan wird auf dem Bildschirm angezeigt. Darüber hinaus enthält die Serie Klassiker von Künstlern wie Eartha Kitt, Frank Sinatra e David Bowiesowie Titel wie der der sambischen Band Hexe, wodurch eine einzigartige Harmonie zwischen den Klängen der Vergangenheit und den dunkleren Elementen der Handlung entsteht. 

Westworld

Zusammengestellt von Ramin djawadi (bekannt für seine Arbeit an Game of Thrones), der Soundtrack von Westworld ist eines der kreativsten Features der Serie. Die Verwendung von Coverversionen ikonischer Songs wie Mal es schwarz de The Rolling Stones, Space Oddity de David Bowie e Keine Überraschungen do Radiohead In ihren klassischen und instrumentalen Versionen vermitteln sie eine einzigartige Perspektive auf den Western und das gesamte Erlebnis der Handlung.

Gelbe Jacken

Gelbe Jacken hat einen der besten Soundtracks aller Serien und besteht hauptsächlich aus Nostalgie der 1990er Jahre. Mit einem überwiegend weiblichen Soundtrack ist die Erzählung hauptsächlich vollgepackt mit Alternative Rock von Künstlern wie Loch, Tori Amos, Müll e Die Preiselbeeren.

Darüber hinaus wird auch Musik sorgfältig eingesetzt, mit Titeln wie Unten am Wasser de PJ Harvey, das von der ersten Folge an den Ton der Serie vorgibt, und Zombie zwei Preiselbeeren, das bei den Fans ein großer Erfolg wurde. Unter Aufsicht von Jen Malone e Whitney Pilzer, der Soundtrack verstärkt die Überlebenserzählung und die inneren Konflikte der Charaktere und wird zu einem wesentlichen Teil der Geschichte.

Welche Serie hat Sie aufgrund ihres Soundtracks beeindruckt? Erzähl es uns in den Kommentaren!

Text Korrektur gelesen von: Thiago Almeida in 18 / 02 / 2025.

Fontes: Elle, GQ e NME

Siehe auch 

Die besten Filmsoundtracks aller Zeiten

Ranking: Die 100 besten Fernsehserien aller Zeiten